德米特里·格納秋克 (Dmitry Gnatiuk) 是烏克蘭著名的演員、導演、教師、人民藝術家和烏克蘭英雄。 被人們稱為國民歌手的藝人。 從第一場演出開始，他就成為烏克蘭和蘇聯歌劇藝術的傳奇人物。
這位歌手從音樂學院來到烏克蘭學術歌劇和芭蕾舞劇院的舞台，不是作為新手練習生，而是作為擁有優美、有力和獨特聲音的大師。 這不僅是 Ivan Patorzhinsky 學校的體現，也是上帝賦予的才能的體現。
Dmitry Mikhailovich Gnatyuk 獲得過許多獎項和榮譽。 由於他的勞動和才能、創造性的成就、對他的本土人民和文化的服務，他得到了他們。 1960年，這位歌手成為蘇聯人民藝術家。 1999年獲烏克蘭人民藝術家稱號。
1973年獲烏克蘭國家獎。 T. 舍甫琴科。 並在 1977 年獲得蘇聯國家獎。 在作品“Abesalom and Eteri”（Z. Paliashvili）中體現 Murman 的形象 - 格魯吉亞國家獎。 他被公認為社會主義勞動英雄（1985 年）和烏克蘭英雄（2005 年），並成為國家藝術學院的創始院士。
德米特里·格納圖克 (Dmitry Gnatyuk) 的童年和青年時期
Dmitry Gnatiuk 於 28 年 1925 月 XNUMX 日出生在 Mamaevtsy（布科維納）村的一個農民家庭。
他從小就夢想唱歌。 正如德米特里·米哈伊洛維奇承認的那樣，他在當地教堂的圓頂下從攝政那裡接受了第一堂歌唱課。 “他用弓在小提琴上拉出長音，我用悅耳的聲音跟著他，”這位大師回憶道。 他畢業於羅馬尼亞學校，所以他能說一口流利的羅馬尼亞語。
戰爭結束後，他回到祖國，成為切爾諾夫策音樂戲劇劇院的一員。 來自基輔的客人聽到了他不尋常的嗓音。 後來他成為國立音樂學院的學生。 柴可夫斯基（1946-1951）主修歌劇和室內樂歌唱。 1951年，他被徵召為基輔學術歌劇和芭蕾舞劇院的獨唱演員。
Dmitry Gnatyuk 的快速創作生涯
作為基輔音樂學院的三年級學生，他首次登台演出尼古拉（N. Lysenko 的 Natalka Poltavka）一角。 他與老師 Ivan Patorzhinsky (Vyborny)、Maria Litvinenko-Wolgemut (Terpelikha)、Zoya Gaidai (Natalya) 和 Pyotr Bilinnik (Peter) 一起唱歌。 從歌手進一步的創作生涯來看，出道也算是像徵性的。
烏克蘭歌劇界的名人似乎在祝福他成為偉大的藝術。 德米特里·米哈伊洛維奇 (Dmitry Mikhailovich) 擔任歌劇導演，並為年輕演員的舞台表演做準備，希望他們每個人都能盡可能多地感受和理解表演角色的靈魂。
當 Zoya Gaidai 和 Mikhail Grishko 在舞台上唱歌時，他開始了積極的創作活動。 還有 Maria Litvinenko-Wolgemut、Elizaveta Chavdar、Boris Gmyria 和 Larisa Rudenko、Andrey Ivanov 和 Yuri Kiporenko-Domansky。 多虧了格納圖克 (Gnatyuk) 的聲音和藝術的優雅和美麗，這位歌劇演員迅速開始發揮他的才華。 根據他表演的部分，他的男中音被認為既抒情又富有戲劇性。 導演 M. Stefanovich 和 V. Sklyarenko，指揮家 V. Tolba 和 V. Piradov 吸引了藝術家參與的作品：茶花女（熱爾蒙）、 Un ballo in maschera（雷納托）、弄臣。
儘管年紀輕輕，他還是設法表達了宮廷小丑的各種感受。 他們是奧賽羅 (Iago)、阿依達 (Amonasro)、游吟詩人 (di Luna)。 除了威爾第的曲目外，他還創作了獨特的圖像。 他們是捕鳥人 Papageno（“魔笛”），萬人迷 Count Almaviva（“莫扎特的費加羅的婚禮”）。 還有 Figaro（G. Rossini 的《塞維利亞的理髮師》）、Telramund（R. Wagner 的《羅恩格林》）。
Dmitry Gnatyuk：曲目的多樣性
派對名單只是歌手生活中正式可見的一部分。 Dmitry Gnatiuk 不得不在舞台上展示數十種不同的命運和生活。 他們是不同的，從遙遠的時代和現代。 他與他們融為一體，讓聽眾與美麗的藝術有了獨特的邂逅。 並用你的聲音揭示人類生活中最微妙的細微差別。 作為歌手和歌劇導演，他在舞台上投入了大約 70 年的時間。
德米特里·格納圖克 (Dmitry Gnatyuk) 作品中的亮點是表演和導演表演中的古典和現代歌劇劇目。 這位大師在尼古拉李森科的歌劇奧斯塔普（塔拉斯布爾巴）和埃涅阿斯（同名歌劇）中創作了聲樂形象。 他們是不同的，但他們有一個共同點——深厚的民族和愛國情懷，熱愛祖國。 Ostap 的角色在聲樂和戲劇詮釋方面已成為後代表演者的典範。
演唱者懷著對故土的真情實感演繹，流露出心靈的悲涼。 英雄在對他兄弟的愛和對他對當地人民犯下的不可原諒的罪行的理解之間左右為難。 安德烈身上的詠嘆調是蘇聯古典歌劇劇目中最悲壯的人情表現之一。 她以力量和真正的痛苦打擊，為迷失者帶來痛苦。 當您聆聽德米特里·格納圖克 (Dmitry Gnatyuk) 演奏的這段詠嘆調的錄音時，您會充滿一種特殊的感覺。 這位歌手通過靈魂傳遞形象，人們的命運，他們經常發現自己處於路障的兩邊。
德米特里·格納秋克 (Dmitry Gnatiuk) 在烏克蘭曲目中創作的部分沒有他想要的那麼多。 然而，每一部分都是歌手鮮明的創作體現。 這是他對民族心態的深刻理解，是民族作曲學派烏克蘭文體學的內在精神。 他在多瑙河以外的歌劇 Zaporozhets (S. Gulak-Artemovsky) 中創造了蘇丹部分的聲樂和戲劇結構。 它結合了色彩和微妙的幽默。 N. Arkas (Ivan) 的歌劇“Katerina”中，Dmitry Gnatyuk 創造了一個有趣的形象。
Dmitry Gnatyuk：創意傳承
德米特里·格納圖克 (Dmitry Gnatyuk) 在歌劇舞台上準備和表演的 40 個部分證明了他的創造性活動和活力。 在 1960 年代，Dmitry Gnatyuk 突然在另一個藝術方向上嶄露頭角。 他是歌曲和浪漫故事的獨特表演者。 大師將他們“提升”到前所未有的高度，將烏克蘭歌唱旋律、深度和精神之美還給了人們。
他對烏克蘭作曲家作品的深情演繹（“關於毛巾的歌”、“我們走了，草生病了”、“兩種顏色”、“Cheremshina”、“尼比海鷗飛翔”、“Marichka”、“秋天”寧靜的天空綻放”，“白蠟樹”，“哦，女孩，來自山上的穀物”）將當地人的歌曲靈魂擬人化。 多虧了烏克蘭歌曲，他獲得了國際認可。 這位歌手的第一次國外旅行是在 1960 年前往澳大利亞和新西蘭。 她成為了才華橫溢的烏克蘭歌曲（民謠和作者）的發現者。 他的獨奏音樂會節目已成為基輔音樂生活中的重要事件，
莫斯科、列寧格勒、斯維爾德洛夫斯克、維爾紐斯。 還有紐約、多倫多、渥太華、華沙、倫敦。 加拿大報紙《漢密爾頓旁觀者》寫道：“在每首歌中，這位歌手都如此生動生動地再現了它的內容，即使不懂烏克蘭語的人也能聽懂。 顯然，這位歌手不僅有獨特的嗓音，還有美妙的靈魂。 毫無疑問，Dmitry Gnatyuk 是世界上最著名的當代男中音之一。”
德米特里·格納秋克 (Dmitry Gnatiuk) 被授予以下稱號：“烏克蘭英雄”、“蘇聯人民藝術家”、“烏克蘭人民藝術家”。 他還是塔拉斯·舍甫琴科國家獎的獲得者，獲得過各種獎項。 這位藝術家是基輔和切爾諾夫策的榮譽市民。 他為歌劇藝術奉獻了 60 多年。 1979年至2011年曾任國家歌劇院芭蕾舞劇院藝術總監、總導演。
舍甫琴科。 他上演了20多部歌劇。 他的曲目包括超過 85 部國家和世界藝術作品。 他曾到過匈牙利、美國、加拿大、俄羅斯、葡萄牙、德國、意大利、中國、丹麥、印度、澳大利亞和新西蘭。 他還錄製了 15 張專輯和 6 張唱片。
