Carcass 是歷史上最具影響力的金屬樂隊之一。
在他們的整個職業生涯中，這支傑出的英國樂隊的音樂家們成功地同時影響了幾種音樂流派，這些流派看似完全相反。
通常，許多在職業生涯開始時就選擇了某種風格的表演者在隨後的所有歲月中都會堅持這種風格。
然而，利物浦樂隊 Carcass 有機會讓他們的音樂變得面目全非，首先影響碾核，然後是旋律死亡金屬。
讀者將從我們今天的文章中了解該小組的創作路徑是如何發展的。
您將看到傳記中最引人注目的事實，以及一些重要的熱門話題。
早年
難以置信，音樂家們早在遙遠的 80 年代就開始了他們的創作之路。 案件發生在過去以經典搖滾場景而聞名的利物浦。
隨著 80 年代的到來，60 年代和 70 年代的搖滾進入了遙遠的過去，而更極端的方向開始出現。
首先是“新英國重金屬學院”改變了世界對重音樂的演奏方式的看法。
到了 80 年代中期，從美國滲透到英國領土的激流金屬開始大受歡迎。 年輕的音樂家演奏了越來越憤怒和激進的音樂，這些音樂超越了已知的流派。
很快英國將為世界帶來重音樂的新激進方向，這將被稱為碾核。
1986 年，這支新成立的樂隊發行了第一張小樣。 儘管取得了成功，但該組織仍處於困境。
事實上，比爾立即被邀請擔任凝固汽油彈死亡樂隊的吉他手，他成為了該樂隊的永久成員。 作為新團體的一部分，這位音樂家開始錄製全長專輯“Scum”，這將成為一種崇拜。
正是他成為碾核流派的第一張唱片，並掀起了一波新樂隊的浪潮。
當比爾在凝固汽油彈之死營地忙碌時，他的朋友肯歐文去上大學。
Carcass 暫停了他們的創作活動，直到 1987 年。
榮耀來臨
在完成“Scum”的工作後，Bill 重振了他的樂隊 Carcass。
獲得經驗後，他決定演奏類似於凝固汽油彈之死的音樂。
新歌手傑夫·沃克很快加入了比爾和肯的行列。 是他設計了專輯《人渣》的封面，也曾與當地的地殼朋克樂隊 Electro Hippies 合作過。
因此，他非常適合團隊，擔任主唱一職。
很快傑夫·沃克也接管了貝司的職責。 《Symphonies of Sickness》的首張小樣引起了獨立廠牌Earache Records的注意，後者簽約錄製首張專輯《Reek of Putrefaction》。
首張專輯發行於 1988 年，錄製僅用了四天時間。 缺錢，缺昂貴的設備，並沒有影響人氣。
儘管音樂家們對結果並不滿意，但他們的作品在英國以外的地方廣為流傳。
真正的成功等待著這個團隊的未來。 在他的首張專輯發行後，Bill Steer 離開了 Napalm Death，全身心投入到 Carcass 中。
很快，第二張完整專輯 Symphonies of Sickness 出現在貨架上，將利物浦的音樂家變成了金屬界的明星。
這張唱片的一個顯著特點不僅是更高的錄音質量，而且還轉向了更慢的 deathgrind。
因此，專輯《疾病交響曲》成為樂隊作品中的一張過渡專輯。
聲音變化
第三張專輯 Necroticism - Descanting the Insalubrious 於 1991 年發行，標誌著音樂家們最終離開了在第一張唱片中盛行的 gorgrind。
音樂變得更加複雜和有意義。 但 Carcass 作品的真正頂峰是 1993 年發行的 Heartwork，它對死亡金屬產生了巨大影響。
這張專輯以樂隊的創造力、清晰的聲音和豐富的吉他獨奏而史無前例的旋律而著稱。 所有這些組成部分使 Heartwork 成為音樂史上第一張旋律死亡專輯之一。
Swansong 在樂隊經典時期的最後一張專輯取得了成功。 在上面，音樂家演奏的音樂被描述為死亡和滾動（搖滾樂和死亡金屬的混合體）。
集團復興
Carcass 的歷史似乎就此畫上句號，但在 2006 年 XNUMX 月，Jeff Walker 開始談論重聚。
在接下來的十年裡，Carcass 開始錄製新專輯 Surgical Steel，該專輯於 2015 年發行。 這張專輯與樂隊的過去沒有什麼共同之處，但受到了歌迷的熱烈歡迎。
結論
儘管創造力中斷了 15 年，但音樂家們並沒有失去以前的知名度。
隨著時間的推移，Carcass 樂隊的音樂繼續吸引著各個年齡段的聽眾。
多年來，新一代的金屬頭已經成長起來，加入了全球數百萬 Carcass 粉絲大軍的行列。 因此，英國金屬音樂的老手們很容易聚集在全球不同地區的整個大廳。
仍然希望重聚不會是暫時的。
鑑於 2013 年專輯的成功，Carcass 樂隊的音樂家很有可能在不久的將來再次坐在錄音室裡，用新的熱門歌曲取悅歌迷。
