亞歷山大·斯克里亞賓是俄羅斯作曲家和指揮家。 他被稱為作曲家兼哲學家。 亞歷山大·尼古拉耶維奇 (Alexander Nikolaevich) 提出了光色聲音的概念，即使用顏色將旋律可視化。
他將生命的最後幾年獻給了所謂的“神秘”的創作。 作曲家夢想將音樂、歌唱、舞蹈、建築和繪畫融合在一個“瓶子”中。 一場意外的死亡阻止了他實現他的計劃。
童年和青年時期
亞歷山大非常幸運地出生在莫斯科境內。 正是在這裡，他度過了童年和青年時期。 他出生於一個本土貴族家庭。
在斯克里亞賓家族中，幾乎都是軍人。 只有尼古拉亞歷山德羅維奇（作曲家的父親）決定打破傳統。 他進入了法學院。 結果，一家之主成為當之無愧的外交官。 可以猜到亞歷山大·尼古拉耶維奇是在一個相當富裕的家庭長大的。
這位作曲家不僅對他的父親很幸運，對他的母親也很幸運。 這個女人被描述為一個真誠善良的人。 她受過良好教育，天生具有非凡的美貌。 此外，斯克里亞賓的母親有一副好嗓子，鋼琴彈得也很嫻熟。 她經常巡演，甚至在亞歷山大出生前一周登台演出。
這位俄羅斯作曲家的生日是 25 年 1871 月 22 日。 他必須快點長大。 他的母親死於肺癆，年僅 XNUMX 歲。 一家之主，靠家裡養活，經常被迫出差。 撫養孩子的責任落在了阿姨和奶奶的肩上。
愛你的工作
亞歷山大·尼古拉耶維奇 (Alexander Nikolayevich) 對音樂的熱愛歸功於他的姑姑。 是她教斯克里亞賓彈鋼琴。 這位女士指出，男孩在旅途中掌握了旋律，但很容易就忘記了。 很快就不可能把他從鋼琴上拉開。 他可以花幾個小時演奏一種樂器。
1882年，他進入了軍校學生團。 自然，亞歷山大·尼古拉耶維奇的靈魂在於創造力。 他繼續在這裡創作音樂。 父親並不認為兒子是作曲家。 他希望斯克里亞賓成為一名軍人。
他年輕時的偶像是 弗雷德里克·肖邦. 當斯克里亞賓聽到作曲家的美妙作品時，他拿起了紙筆。 十幾歲時，他為鋼琴創作了卡農和夜曲。 之後，他參加了付費鋼琴課程。
當他成為莫斯科音樂學院的學生時，他的夢想成真了。 這件事發生在他年僅 16 歲的時候。 他以優異的成績從教職工畢業，並帶著金牌離開了教育機構。
作曲家亞歷山大·斯克里亞賓的創作之路與音樂
回想一下，亞歷山大·尼古拉耶維奇 (Alexander Nikolayevich) 從小就開始創作音樂作品。 他開始創作微型圖、素描和前奏曲。 這位大師的作品充滿了抒情主題。
1894 年，這位大師的首場演出在俄羅斯的文化之都舉行。 那時他只有22歲。 他設法用足夠數量的作品填滿了音樂存錢罐，以舉辦一場曠日持久的音樂會。 主場演出很成功。 公眾欣喜若狂。
熱烈的歡迎激發了這位大師的靈感，之後他開始了歐洲巡演。 外國評論家注意到斯克里亞賓作品的獨創性和獨創性。 他們強調，這位大師的作品蘊含著高深的智慧和哲學。
90年代後期，他開始教書。 這與其說是一種願望，不如說是一種必然。 亞歷山大·尼古拉耶維奇被迫養活一個大家庭。 值得注意的是，在這段時間裡，斯克里亞賓作為一名藝術家也開始成熟起來。 現在，他只將音樂視為傳達準確簡潔的世界觀體系的關鍵之一。
他承諾寫幾部交響曲。 斯克里亞賓扼殺了這一流派的經典。 批評家對這位大師的滑稽動作反應模棱兩可。 他們拒絕接受非標準聲音的交響樂。 1905年初，作曲家將第三交響曲公之於眾。 這部作品被稱為“神詩”。
在第三交響曲中，大師嘗試了劇作家的角色。 他試圖在作品中固定人類精神的進化。 出乎意料的是，聽眾相當熱烈地接受了這個新奇事物。 交響樂的演奏給人留下了最愉快的印象。 她以自發性和洞察力打動了音樂愛好者。 反過來，冷酷無情的音樂評論家將創作視為通往新時代的大門。
亞歷山大·斯克里亞賓：人氣巔峰
大師在聚光燈下。 在大獲成功的浪潮中，他著手撰寫《懸疑》。 一首樂曲的目的是團結各種藝術。 這位大師開發了一種光-色-聲的概念。 她讓作曲家看到了聲音在色彩中的體現。
大約在同一時期，他為鋼琴、管弦樂隊和管風琴創作了許多重要作品。 在音樂新奇中，公眾讚賞“迷魂藥”。 許多評論家將這部作品列為這位俄羅斯作曲家最引人注目的作品之一。
作曲家並沒有就此止步。 很快，音樂愛好者們就欣賞到了作曲《普羅米修斯》中的一首樂曲，其中一個單獨的部分屬於光。 唉，並不是所有的想法都變成了現實。 例如，該作品的首演是在沒有使用特殊設備的情況下進行的。 音樂材料的呈現必須伴隨著色波的變化。
個人生活細節
斯克里亞賓一直處於聚光燈下。 在他短暫的一生中，人們看到他三度談戀愛。 Natalya Sekerina 是這位偉大大師的第一位戀人。 他們保持著積極的聯繫，他最信任娜塔莎。 Alexander Nikolaevich 希望她 Sekerina 成為他的妻子。 但女孩的父母另有打算。 他們認為這位年輕的作曲家不適合他們的女兒參加。
維拉伊万諾夫娜伊薩科維奇成為大師的第一任正式妻子。 這位女士屬於富有創造力的人物。 她是一名鋼琴家。 一家人甚至在法國首都舉辦了一場聯合音樂會。 在他們的家庭生活開始時，他們住在俄羅斯，然後移居歐洲。 家裡生了4個孩子，其中兩個早夭。
1905 年，人們看到斯克里亞賓與塔蒂亞娜·施洛澤 (Tatyana Shlozer) 有一段戀情。 這個女人崇拜斯克里亞賓。 多年來，她一直在尋找機會與自己的偶像見面。 她的願望在 1902 年實現了。 斯克里亞賓對這個女孩理解他的作品的方式感到驚訝。 她用讚美來轟炸他，而這位正妻卻沒有這樣做。
施洛澤以學生的身份開始向亞歷山大·尼古拉耶維奇學習。 很快，她就大膽地表露了自己的感受。 一段時間後，塔蒂亞娜和亞歷山大不再隱瞞自己的立場。 親朋好友無法原諒作曲家寫了這本小說。 維拉不肯給丈夫離婚。 塔季揚娜沒有代替正妻，終其一生都以妃子的身份度過。 施洛澤為丈夫生了三個孩子。
關於作曲家亞歷山大·斯克里亞賓的有趣事實
- 在第七奏鳴曲的結尾，大師放置了一個由 25 個音組成的和弦。 三位鋼琴家可以同時演奏。
- 作曲家的世界觀受到傑出哲學家特魯別茨科伊的影響。
- 他簽署了一份協議，租用阿爾巴特河上的一套公寓，為期 3 年。 任期於 14 年 1915 月 XNUMX 日屆滿。 有趣的是，他就在這一天去世了。
大師生命的最後幾年
作曲家的生命被縮短了。 1915 年，他向醫生抱怨臉上出現膿腫。 結果，炎症過程加重並流入敗血症。 手術後沒有明顯改善。 鏈球菌血液中毒導致大師死亡。 他於 14 年 1915 月 XNUMX 日去世。 他的遺體被安葬在新聖女公墓。
他在痛苦中度過了整整一個星期。 斯克里亞賓設法起草了一份遺囑，並向皇帝提出了書面呼籲，以便他承認他最後一次民事結合是合法的。 正妻薇拉·伊万諾芙娜知道亞歷山大·尼古拉耶維奇的情況後，心軟了一些。 她還請求承認 Schlozer 的孩子是合法的。
