Soft Machine 團隊於 1966 年在英國小鎮坎特伯雷成立。 然後該小組包括：獨奏家羅伯特·懷亞特·埃利奇（Robert Wyatt Ellidge），他演奏了琴鍵； 也是主唱和貝斯手凱文·艾爾斯（Kevin Ayers）； 才華橫溢的吉他手大衛·艾倫； 第二把吉他在 Mike Rutledge 的手中。 Robert 和 Hugh Hopper，後來被聘為貝斯手，在 Mike Rutledge 的指揮下與 David Allen 一起演奏。 然後他們被稱為“野花”。
自成立以來，該劇團在英國頗受歡迎，並迅速贏得了觀眾的喜愛。 他們是著名的 UFO 俱樂部最受歡迎的樂隊。 同時錄製了第一首作品《愛是甜美的音樂》，發行時間較晚。
音樂家在歐洲國家演奏。 1967 年的一天，大衛·艾倫 (David Allen) 巡迴演出歸來後，被禁止進入英國。 然後團隊繼續三人組的表演。
軟機組成的變化
很快找到了新的吉他手安迪薩默斯，但他注定不會在那里呆很長時間。 68 年，Soft Machine 成為吉米·亨德里克斯本人 (Jimi Hendrix Experience) 在美國演出的頭條新聞。 在那次巡演中，樂隊得以在美國製作了他們的首張唱片“The Soft Machine”。
不久後，貝斯手凱文艾爾斯離開了樂隊，導致樂隊解散。 Hugh Hopper 的經理取代了 Kevin 並幫助樂隊製作了他們的第二張專輯，Volume Two (1969)。
現在 Soft Machine 有一種不同尋常的迷幻聲音。 由於布賴恩·霍珀 (Brian Hopper) 的薩克斯管，它後來演變成一種不同的形式，稱為爵士融合。
黃金組合軟機
現有的三人組中又增加了四名演奏管樂器的參與者。 樂手幾經更替，組成四重奏，大家記憶猶新。 埃爾頓·迪恩 (Elton Dean) 被選為薩克斯手。 他填補了陣容上的空缺，最終形成了這個組合。
第三張和第四張唱片分別是“Third”（1970）和“Fourth”（1971）。 他們的創作涉及第三方搖滾和爵士樂藝術家 Lyn Dobson、Nick Evans、Marc Charig 等人。 第四個光盤變成了原聲。
每個音樂家都可以稱為他所在領域的專業人士，但最突出的人物是 Rutledge，他將整個團隊團結在一起。 他有能力創作令人難以置信的作品、混音編曲和添加獨特的即興創作。 懷亞特擁有迷人的嗓音和非凡的擊鼓技巧，迪恩演奏獨特的薩克斯獨奏，霍珀營造出整體前衛的氛圍。 他們一起組成了一個緊密而成熟的團隊，在各個方面都是獨一無二的。
第三張專輯時隔10年再次發行，成為所有音樂人作品中評價最高的一張。
集團漂浮
70年的懷亞特決定退團，但他還是設法回歸了一段時間。 伙計們正在錄製專輯“五”，之後獨唱者仍然再次離開。 幾個月後，Dean 也會效仿。 後來他們得以與前成員重聚，於 1973 年發行了另一張唱片“Six”。
這張唱片發行後不久，Hopper 離開了，而電貝司實力雄厚的 Roy Babbington 接替了他的位置。 現在的陣容包括邁克·拉特利奇、羅伊·巴賓頓、卡爾·詹金斯和約翰·馬歇爾。 1973 年，他們錄製了錄音室 CD“Seven”。
下一張專輯於 1975 年以“Bundles”為名發行，由新吉他手 Alan Holdsworth 創作。 是他讓他的樂器成為整個聲音的中心。 次年，John Edgeridge 接替他的位置並發行了唱片“Softs”。 最後一位創始人 Rutledge 從 Soft Machine 退出後離開。
然後幾位音樂家被邀請加入該組：貝斯吉他手史蒂夫庫克，艾倫韋克曼 - 薩克斯管和里克桑德斯 - 小提琴。 新陣容打造了專輯《Alive and Well》，但音色和整體風格已大不如前。
經典的 Soft Machine 聲音和風格後來隨著傑克布魯斯、艾倫霍爾茲沃斯和迪克莫里斯演奏薩克斯管的 '81 Land of Cockayne 回歸。 後來，詹金斯和馬歇爾參加了樂隊的音樂會，沒有機會留在樂隊。
立即分組
自 1988 年以來，樂隊音樂會的所有錄音都以各種方式以各種方式發行。 2002 年，休·霍珀、埃爾頓·迪恩、約翰·馬歇爾和艾倫·霍爾茲沃斯參加了一場名為“Soft Works”的巡演。
樂隊在 2004 年更名為“Soft Machine Legacy”，她又錄製了四張與以前相同風格的專輯。 《Live in Zaandam》、《Soft Machine Legacy》、《Live at the New Morning》和《Steam》成為這支樂隊古老傳統的良好延續。
Graham Bennett 於 2005 年出版了他的書。 他描述了傳奇音樂團體的生活和工作。
