Nina Hagen 是德國著名歌手的化名，主要表演朋克搖滾樂。 有趣的是，不同時期的許多出版物稱她為德國朋克的先驅。 這位歌手獲得了許多著名的音樂獎項和電視獎項。
歌手尼娜·哈根早年
表演者的真名是凱瑟琳娜·哈根。 這個女孩於 11 年 1955 月 XNUMX 日出生在東柏林。 她的家人都是非常有名的人。 她的父親是著名的記者和編劇，母親是演員。 因此，從搖籃裡的女孩就對創造力產生了興趣。
就像她的母親一樣，她最初想成為一名演員，但第一次入學考試失敗了。 沒有進入表演學校，她決定試試音樂。 在 1970 年代，她與包括外國團體在內的各種團體一起演出。 當時，她通過參加 Automobil 集體而在東柏林幾乎沒有受到關注。
尼娜哈根：音樂的第一步
1977 年，她不得不搬到德國。 在這裡，女孩創建了自己的團隊，她已經使用名字“Nina”命名了這個團隊 - Nina Hagen Band。 在這一年裡，小伙子們都在尋找自己的風格，並逐漸錄製了第一張唱片——與樂隊同名。 第一張專輯很成功，在德國的一個主要音樂節上進行了非正式的展示。
第二張唱片 Unbehagen 一年後問世，在德國也很受歡迎。 然而，這對卡特琳娜來說還不夠。 她決定暫停團隊的活動。 它的目標是征服歐洲和美國。 這個女孩開始旅行並積極關注各種文化趨勢。
1980年代以來，靈性、宗教和保護動物世界權利的主題經常開始出現在歌手的歌曲中。 歌曲主題的多樣性清楚地表明，這個女孩開始涉足不同民族文化的各個方面。
她進行了第二次歐洲巡演，但從一開始就是“失敗”。 然後女孩決定將注意力轉移到西方，去了紐約。 據尼娜說，1981 年（當時她懷孕了），她親眼看到了不明飛行物。 正是這位女士解釋了創造力的主要變化。 隨後的所有專輯聽起來都變得更加不尋常。 Nina 選擇的主題列表增加了。
唱片的商業成功
她的第三張唱片 Nunsexmonkrock 在紐約發行。 這張唱片由著名製作人 Bennett Glotzer 製作，他曾與國際明星合作過。 事實證明，這張專輯在美國和歐洲的銷量和聽眾的評論方面都非常出色。
製作人建議歌手不要慢下來。 於是她立即錄製並發行了雙碟《Fearless/Angstlos》，並在一年內分兩個階段發行。 第一張唱片是用英語錄製的——面向美國和歐洲觀眾，第二張唱片是用德語錄製的，尤其是為藝術家的祖國。
專輯的主要曲目是紐約紐約的作品。 她登上了 Billboard Hot 100，並長期在各種排行榜上名列前茅。 這位藝術家立即開始創作新作品。 它也是雙重的，於 1980 年代中期以 In Ekstasy / In Ekstase 為名發行。
雙版的概念給出了結果 - 這就是女孩為完全不同的觀眾工作的方式。 此次發行使她得以進行大型世界巡演。 她被邀請到各個國家舉辦個人音樂會和重大節日。 於是，妮娜去了巴西、日本、德國、法國等許多國家。 它在世界範圍內的知名度迅速增長。
1989 年的專輯以與藝名 Nina Hagen 完全一致的名字發行。 這張唱片以許多成功的歌曲為標誌，在尼娜演唱的語言中，甚至還有俄語。 在他的歌曲中使用外語文本成為哈根的“伎倆”。 這使得吸引來自不同國家甚至其他大陸的聽眾成為可能。
尋找新面貌...
1990年代初，她聘請了自己的形象師，長期從事形象工作。 女人變得更加婉約優雅。 她開始嘗試電子聲音，這在 Street 專輯中非常引人注目。 大約在同一時間，她在德國電視台製作了自己的電視節目，該節目完全致力於創意。
音樂事業並沒有放緩。 下一個“炸彈”是 Revolution Ballroom 唱片，主打 So Bad。 這個女孩在她的第五張專輯中成功地發行了她整個漫長職業生涯中最響亮的歌曲。 不是每個表演者都能做到這一點。 因此，這位歌手的受歡迎程度並沒有隨著每張新專輯而降低。 新的雙 LP Freud Euch / Bee Happy (1996) 非常受歡迎。
Nina Hagen 2000年代後的作品
在世紀之交，這位奢侈的歌手再次鑽研宗教主題和神話。 她開始錄製大量帶有內在神秘氣氛的材料。 結果是又一張個人專輯，但已經是周年紀念了。 在銷售方面，他表現得比前幾位差一點。 但這很容易通過主題的顯著特殊性和樂曲的聲音來解釋（即使對於尼娜來說，這也太不尋常了）。
2000 年代初期非常活躍。 這位女士參觀了多個國家（包括俄羅斯，記者採訪了她並在主要頻道播出）。 自 2006 年以來，著名的“德國朋克之母”每 2-3 年穩定發行一次。 在各種動物權利新聞中也能聽到關於她的消息。
今天，哈根是一位著名的公眾人物，經常就重要的國際問題公開發表自己的看法。 上一張 Volksbeat CD 於 2011 年發行，以電子舞曲風格創作（對於歌手來說是一種不尋常的風格）。
