曼徹斯特管弦樂團是一個非常豐富多彩的音樂團體。 它於2004年出現在美國亞特蘭大市（佐治亞州）。 儘管參與者年齡很小（他們在樂隊創作時不超過 19 歲），但五重奏創作的專輯聽起來比成年音樂家的作品更“成熟”。
曼徹斯特管弦樂團的概念
由 Andy Hall 領導的樂隊的首張專輯名為 I'm Like a Virgin Losing a Child。 這是一系列電影級別的作品。
這是一系列情感單曲，其意義在優雅複雜的音樂弧線中巧妙地揭示出來，包括南方神秘主義的黑暗節奏和西北田園詩般的盛況。
正如喬治·皮埃爾爵士引人入勝的電影或林奇引人入勝的電影吸引人們注意最小的細節一樣，曼徹斯特管弦樂團也在親密的感情中找到了靈感。 這證實了樂隊的獨奏家、吉他手和創始人安迪·霍爾的說法：“我們歌唱一個人最深的感受。”
曼徹斯特管弦樂團歷史的開端
曼徹斯特管弦樂團起源於亞特蘭大（佐治亞州）風景如畫的郊區之一，未來的名人在那裡生活和學習。 在高中一年級時，Hall 就以他作為作曲家、吉他手和歌手的才華給音樂老師留下了深刻的印象。
是他建議這位年輕人轉而在家上學，以便專注於創作他的首張專輯。 受到積極話語和離別話語的啟發，這位年輕人接受了建議，並在錄音室度過了高中的最後一年。
從考試的喧囂和舞會的喧囂中解脫出來，這個年輕人投入到創作概念和人物故事中，這些人物將成為首張專輯的基礎。 但隨著新人的加入，霍爾作曲的基調開始發生變化。
在長期好友兼樂隊成員喬納森·科利（Jonathan Corley）的支持下，他負責低音吉他，並為樂隊補充了鼓手傑里米·埃德蒙（Jeremy Edmond），安迪改變了樂曲的聲音。
該陣容於 2006 年首次成功亮相，你頭腦風暴，我頭腦風暴，但 Brilliance 需要一位優秀的編輯。 隨後主唱安迪·霍爾決定開始“宣傳”自己的廠牌。 為此，該團隊專注於在美國東南部巡迴演出。
開發、創作新專輯、進一步的音樂會活動
確定了主要的音樂方向後，年輕人開始創作新作品，以便在大型場地進行進一步的演出。 新歌，包括 I'm Like a Virgin Losing a Child，時尚而有力。 在一個方向“徘徊”了一點之後，他們突然戲劇性地改變了方向。 這使作品充滿了一種特殊的魅力，使其大膽而令人難忘。
儘管曼徹斯特管弦樂團的新作並不適合製作概念專輯，但安迪·霍爾認為他的抒情音色更適合通過歌曲人物來表達情感和思想，而不是他的個人經歷。
他在接受采訪時證實了這一點，他說：
“我認為音樂在很大程度上應該像一部高質量的電影。 不管歌曲是否是角色的觀點，這些角色都是我腦海中的角色。
它們是我個性的一部分，談論我的感受和想法。 我們一直認真對待我們的團隊，無論是在我們 17 歲時還是現在。 我們的歌曲反映了我們樂隊的聲音，表達了我們想說的話。”
新唱片作為靈魂的真相
經過幾個月無休止的排練、創作新作品、巡迴演出，團隊決定新唱片應該成為伴隨創作過程的能量的化身。 霍爾說：
“錄製新專輯是一種損失，因為我無法控制任何事情。 那太好了！ 畢竟，每首歌都是關於我們每個人的個人故事。
在所有的許多失落中，我們努力尋找並傳達給聽眾的是希望！ 我認為我們有話要說，以便人們可以從我們的故事中學習。 我希望歌曲聽起來像佈道。 在他們每個人中，我們都在與內心的惡魔作鬥爭。 所以是的，我們的歌曲具有隱藏的宗教意義。”
在《夜狼》、《現在你回家了》和《鄰里正在流血》上映後，這種鬥爭變得尤為明顯。 他們講述了一個病人試圖逃離醫院牆壁的故事。 當然，聽上去有些淒涼，但聽完《流血的鄰里》，安迪所說的希望就更明顯了。
今天的曼徹斯特管弦樂團
今天，美國隊的賬戶上有三項記錄。 第二張專輯 Mean Everything to Nothing 讓樂隊進入了無數的音樂收視率。 而歌曲《I've Got Friends》在美國排行榜上取得了第8名的成績。
第三張唱片 Simple Math (2011) 引起了歐洲聽眾的注意。 它在英國單曲榜上最高排名第 107 位。 早些時候，音樂家們歌唱的是個人感受，但現在樂曲中響起了社會抗議的音符。
今天，該團隊仍然忠於自己。 他創作的歌曲充滿了個人的想法和感受，他們在世界各地的無數次巡演中都在談論這些歌曲。
