Lou Rawls 是一位非常著名的節奏藍調 (R&B) 藝術家，有著悠久的職業生涯和巨大的慷慨。 他深情的歌唱生涯跨越了 50 多年。 他的慈善事業包括幫助為聯合黑人大學基金 (UNCF) 籌集超過 150 億美元。 這位藝術家的工作始於 1958 年一場車禍，他的生命幾乎因此而中斷。 正如表演者所說：
“發生的一切，都是有原因的。” 格萊美獲獎歌手 Lou Rawls 擁有流暢的演唱風格和四個八度的音域，他曾在許多音樂流派中表演，包括福音、爵士、R&B、靈魂樂和流行音樂。 他錄製了大約 75 張專輯，賣出了大約 50 萬張唱片。 並且還進行了數百場“現場”演出，直至去世。 羅爾斯還參與了他創建並主持了 25 年的星光大道電視節目。
羅爾斯童年和青年時期
Lou Rawls 於 1933 年出生於芝加哥市，許多著名的布魯斯音樂家都居住在那裡。 作為浸信會牧師的兒子，盧從小就在教堂唱詩班學習唱歌。 由於多種原因，祖母（父親一方）主要參與撫養男孩。 他小時候在他父親的教堂合唱團開始了他的歌唱生涯。
羅爾斯的歌聲很快引起了芝加哥人民的注意。 他與未來的靈魂歌手山姆庫克是兒時的朋友。 在羅爾斯加入當地的另一個福音團體 Holy Wonders 之前，這些男孩是當地的 Teenage Kings of Harmony 的成員。 1951年至1953年羅爾斯在另一個芝加哥小組 Highway QC 中取代了庫克。
1953 年，Lou Rawls 轉投國家隊。 他加入了被選中的福音歌手並搬到了洛杉磯。 1954 年，羅爾斯與他們一起在錄音室首次錄製了樂曲。 他很快加入了另一個福音派團體，朝聖者旅行者，也與庫克一起。 他在該集團的逗留因在美國陸軍登陸部隊服役而被暫停。 被解僱後，他回到了Pilgrim Travellers，繼續錄製歌曲和巡迴演出。
一場改變命運的意外
羅爾斯的生活在 1958 年發生了變化，當時他與樂隊一起旅行時出了車禍。 庫克和盧乘坐的汽車司機失去了控制，從懸崖上飛了出去。 羅爾斯多次骨折，嚴重腦震盪，差點喪命。 他昏迷了好幾天。 經過將近一年的康復昏迷幾天后，羅爾斯對生活有了新的看法。 1959年，組合因對創意的看法不同而解散。 羅爾斯決定抓住機會開始單飛生涯。 放棄福音歌曲，他專注於更世俗的音樂形式。
這位藝術家為 Candix Label 錄製了幾首作者的單曲。 製作人尼克·維內 (Nick Venet) 觀看了一場西好萊塢咖啡店的演出，促成了與 Capitol Records 的交易。 第一張專輯 I'd Rather Drink Dirty Water (Stormy Monday) 於 1962 年發行。 它是爵士樂和藍調音樂流派的標準。 羅爾斯繼續錄製了兩張靈魂樂唱片，即《煙草之路》和《Lou Rawls Soulin》。
名氣巔峰時
羅爾斯歌唱事業的鼎盛時期是在 1960 年代和 1970 年代，當時他主要專注於 R&B 和流行音樂。 他在表演中有一種不同尋常的方式——討論輸球期間正在演奏的歌曲，並在其中加入他的獨白。 （華盛頓郵報）的馬特舒德爾引用羅爾斯的話來解釋這種現象的起源：“我在小型俱樂部和咖啡店工作。 我試著在那裡唱歌，人們在大聲說話。 為了引起他們的注意，在唱歌之間我會開始背誦歌曲中的歌詞。 然後我開始編一些關於這首歌及其所指的小故事。”
羅爾斯在熱門專輯 Lou Rawls Live (1966) 中展示了他的技能。 它是在有觀眾的錄音室裡錄製的。 同年，他發行了他的第一首 R&B 單曲《Love Is a Hurtin' Thing》。 1967 年單曲《Dead end Street》為他贏得了第一個格萊美獎。
與新的米高梅品牌簽約後，羅爾斯更多地涉足了流行音樂流派。 由於專輯 A Natural Man (1971)，他獲得了第二個格萊美獎。 1970 年代，羅爾斯與費城國際唱片公司簽約。 與唱片公司的詞曲作者和製作人（Kenny Gramble 和 Leon Huff）的合作造就了 Rawls 的熱門單曲《You'll Never Find》。 這首迪斯科民謠在 2 年的流行排行榜上排名第二，在 R&B 排行榜上排名第一。
1977 年，Rawls 從白金專輯 All Things In Time 中獲得了另一首熱門歌曲 Lady Love。 他憑藉白金專輯 Unmistakably Luu (1977) 獲得了第三次格萊美獎。 羅爾斯 (Rawls) 在費城國際樂團 (Philadelphia International) 中獲得了更多成功，包括讓我對你好 (Let Me Be Good to You) 和我希望你屬於我 (I Wish You Belonged to Me)。
星光大道電視節目的創作
羅爾斯利用自己的名聲作為百威啤酒製造商 Anheuser-Busch 啤酒廠的廣告代言人，獲得了一個有利可圖的職位。 啤酒廠支持這位歌手在後來的職業生涯中成為最知名和最重要的事情。 它是為聯合黑人大學基金組織的一年一度的星光電視節目遊行。 羅爾斯還是一個時長 3 到 7 小時的電視節目的主持人。 它以各種音樂風格的頂級表演者為特色。
1998 年，星光大遊行（同年更名為“星光之夜”）在 60 個電視頻道播出，潛在收視率約為 90 萬美元。《今日美國》估計該電視節目自開播以來的總收入為 175 美元百萬。 這筆錢流向了一群小型的、傳統上是黑人的學院和大學。 他們向有經濟障礙的學生敞開大門。 數以萬計的非裔美國學生將他們的教育歸功於盧·羅爾斯。
婁羅爾斯：電視作品
羅爾斯是 1970 世紀 20 年代電視談話節目的常客。 他還曾在電影和電視中擔任演員。 並且還為最流行的卡通片和廣告配音。 羅爾斯出演了大約 XNUMX 部電影，包括離開拉斯維加斯和東道主。 他還在電視連續劇“海灘救護隊之夜”中扮演角色。 他為“加菲貓”、“父親身份”和“嘿阿諾德”等動畫系列配音。
除了在電視上忙碌之外，羅爾斯還繼續錄製新的熱門歌曲。 在 1990 年代，他主要關注新方向——爵士樂和藍調。 除了 Portrait of the Blues (1993)，羅爾斯還在 1980 年代末和 1990 年代初為 Blue Note 爵士唱片公司錄製了三張專輯。 他 10 多年來的第一首熱門歌曲是 At Last (1989)，在爵士樂排行榜上名列第一。 羅爾斯在 1 年代初再次開始錄製福音專輯，包括 How Great Thou Art (2000)。
值得注意的優先事項
在整個 1980 和 1990 年代，這位著名歌手基本上確立了自己作為慷慨贊助商的地位。 有一段時間，他沒有機會去他想去的地方讀書，所以成年後，在收集了有影響力的朋友的資本後，羅爾斯開始積極從事慈善和志願服務。 他認為美國青年的教育是當務之急。 通過作為名譽主席的努力，他為大學基金會 (UNCF) 籌集了超過 150 億美元。 他通過每年一月主持電視節目“星光遊行”來實現這一目標。 自 1980 年以來，羅爾斯一直邀請表演者在節目中“現場”表演，為該基金籌集資金。 嘉賓包括：Marilyn McGoo、Gladys Knight、Ray Charles、Patti LaBelle、Luther Vandross、Peabo Bryson、Sheryl Lee Ralph 等。
1989年，在芝加哥（羅爾斯的家鄉），一條街道以他的名字命名。 South Wentworth Avenue 更名為 Lou Rolls Drive。 1993 年，羅爾斯出席了盧·羅爾斯劇院和文化中心的奠基儀式。 它的文化中心包括一個圖書館、兩個電影院、一個餐廳、一個有 1500 個座位的劇院和一個溜冰場。 該中心建在芝加哥南側皇家劇院的原址上。 1950 年代在皇家劇院演奏的福音音樂和布魯斯音樂啟發了年輕的 Lou Rawls。 現在，他的名字在一切開始的地方永垂不朽。
1997 年，當《美國商業評論》要求 Lou Rawls 解釋他在演藝界的堅韌不拔時，Lou Rawls 回答說：“我並沒有在每次音樂改變時都嘗試改變。 我只是留在我所在的口袋裡，因為它很方便而且人們喜歡它。” 當然，羅爾斯已經成為某種美國機構。 羅爾斯 (Rawls) 擁有長達五年的表演生涯，長期擔任籌款明星遊行的主持人，以及舒適的男中音歌喉，是少數在美國音樂界留下永久地位的藝術家之一。 在 1990 年代後期，他已經擁有 60 張專輯。
盧·羅爾斯之死
羅爾斯於 2004 年被診斷出患有肺癌。 一年後，他也被診斷出患有腦癌。 由於生病，他的職業生涯被暫停，直到 2005 年才繼續。 他於 6 年 2006 月 72 日在加利福尼亞州洛杉磯去世，享年 XNUMX 歲。 羅爾斯身後留下了他的第三任妻子尼娜·馬利克·英曼、兒子小盧和艾登、女兒盧安妮和肯德拉，以及四個孫輩。
