古斯塔夫·馬勒是作曲家、歌劇演唱家、指揮家。 在他的一生中，他成功地成為了這個星球上最有才華的指揮家之一。 他是所謂“後瓦格納五人”的代表人物。 馬勒作為作曲家的才華在這位大師去世後才得到認可。
馬勒的遺產並不豐富，只有歌曲和交響樂。 儘管如此，古斯塔夫·馬勒 (Gustav Mahler) 今天仍被列入世界上表演次數最多的作曲家名單。 電影導演對大師的作品並非無動於衷。 他的作品可以在現代電影和連續劇中聽到。
古斯塔夫的作品是連接 XNUMX 世紀浪漫主義和 XNUMX 世紀現代主義的橋樑。 這位大師的作品啟發了才華橫溢的本傑明布里頓和德米特里肖斯塔科維奇。
童年和青年時期
主人來自波西米亞。 他出生於 1860 年。 古斯塔夫在一個猶太家庭長大。 父母養育了8個孩子。 一家人的生活條件相當簡陋。 父母與創造力無關。
古斯塔夫與同齡的孩子有些不同。 他是一個封閉的孩子。 在他 4 歲時，全家搬到了伊赫拉瓦鎮（捷克共和國東部）。 這座城市居住著德國人。 在這裡，他第一次被銅管樂隊的聲音所感染。 當兒子重現在歌劇院聽到的旋律後，父母發現兒子的聽力很好。
他很快就學會了彈鋼琴。 當父母意識到古斯塔夫能闖入人間時，便為他聘請了一名音樂老師。 十歲寫出處女作。 然後他首先在大舞台上表演：他被邀請參加城市的節日活動。
1874 年，他們開始談論他是一位真正有前途的作曲家。 古斯塔夫對他哥哥的死感到震驚，他創作了一部歌劇。 唉，手稿沒有保存下來。
他在體育館學習。 在一所教育機構中，馬勒只學習音樂和文學，因為他對其他任何東西都不感興趣。 那時，這傢伙的父親不再將他視為音樂家和作曲家。 他想把他轉到更嚴肅的職業。 一家之主試圖將他的兒子轉到布拉格的一所體育館，但他的嘗試是平的。
然後父親的行動更加果斷。 違背古斯塔夫的意願，他帶他去了維也納。 一家之主在朱利葉斯·愛潑斯坦 (Julius Epstein) 的照料下移交了兒子。 他注意到馬勒的高度專業精神。 朱利葉斯建議古斯塔夫進入維也納音樂學院。 這個年輕人在鋼琴課上師從愛潑斯坦。
作曲家古斯塔夫·馬勒的創作之路
馬勒在給朋友的一封信中寫道，維也納已成為他的第二故鄉。 在這裡，他成功地展示了他的創造潛力。 1881年，他參加了一年一度的貝多芬比賽。 在舞台上，大師將音樂作品《悲歌》獻給了要求很高的觀眾。 他希望自己能成為獲勝者。 當羅伯特·富克斯 (Robert Fuchs) 獲得勝利時，大師的失望是什麼？
與大多數有創造力的人不同，失敗並沒有激勵古斯塔夫採取進一步的行動。 他變得非常生氣，甚至一度停止創作音樂作品。 音樂家並沒有開始完成開始的歌劇故事“Ryubetsal”。
他代替了盧布爾雅那一家劇院的指揮。 很快古斯塔夫就在奧爾穆茨接到了一份邀請。 他被迫捍衛管弦樂隊領導的瓦格納原則。 此外，他的職業生涯在卡爾劇院繼續進行。 在劇院裡，他擔任合唱團指揮。
1883年，這位藝術大師成為皇家劇院的第二任指揮。 這個職位他擔任了好幾年。 然後這個年輕人愛上了一位名叫約翰娜里希特的歌手。 在一個女人的感化下，他寫下了一套《流浪曲》。 音樂評論家將所呈現的作品列入大師最浪漫的作品之列。
80 年代末，古斯塔夫與劇院管理層的關係惡化。 由於矛盾不斷，他被迫辭去工作。 他搬到了布拉格。 當地的古典音樂崇拜者熱烈歡迎才華橫溢的馬勒。 在這裡，他第一次覺得自己是一位廣受歡迎的指揮家和作曲家。 他痛苦地與當地公眾分道揚鑣。 1886/1887 賽季與萊比錫新劇院簽訂的合同迫使他離開布拉格。
作曲人氣高峰
歌劇《三品托》上演後，這位大師的知名度下降了。 馬勒完成了卡爾韋伯的歌劇。 這部作品大獲成功，首演在德國最負盛名的劇院舞台上大獲成功。
在 80 年代末，古斯塔夫經歷的不是最愉快的情緒。 他開始在個人方面遇到問題。 大師的情緒狀態有很多不足之處。 他認為這是作曲的最佳時期。 1888 年，第一交響曲首演。 今天它是古斯塔夫最受歡迎的作品之一。
他在萊比錫工作了兩個賽季，之後離開了這座城市。 直到最後一刻他都不想離開萊比錫。 但由於與副導演的矛盾不斷，他被迫離開了這座城市。 馬勒定居在布達佩斯。
工作成功 古斯塔夫·馬勒
他在新地方受到了熱烈的歡迎。 他領導皇家歌劇院。 按照這些標準，古斯塔夫的薪水相當不錯。 但是，也不能說他過得富裕。 一家之主和母親去世後，他被迫在經濟上供養他的姐姐和弟弟。
在加入皇家歌劇院之前，劇院處於糟糕的狀態。 古斯塔夫成功地將歌劇院變成了國家劇院。 他擺脫了客座表演者，組建了自己的管弦樂隊。 劇院開始上演莫扎特和瓦格納的歌劇。 不久，歌手莉莉·萊曼出現在他的團隊中，在創作圈找到了最佳歌手的地位。 她以其獨特的女高音而聞名。
幾年後，這位大師收到了來自漢堡的邀請。 古斯塔夫受邀登上該國第三重要的歌劇舞台。 在新的地方，馬勒擔任了指揮和樂隊指揮。 他沒有考慮在著名劇院工作的機會。 這是有原因的。 皇家歌劇院有一位新的軍需官 Zichy。 他不想看到古斯塔夫擔任劇院負責人，因為作曲家是德國人。
《葉甫蓋尼·奧涅金》是古斯塔夫登上漢堡劇院舞台的第一部歌劇。 馬勒痴迷於俄羅斯作曲家柴可夫斯基的作品，所以他傾其所有，希望這部歌劇的首演給觀眾留下良好的印象。 柴可夫斯基來到劇院坐上指揮台。 當他看到馬勒在工作時，他決定坐下來。 後來，彼得稱古斯塔夫為真正的天才。
在漢堡，這位作曲家根據海德堡詩人的同名詩集出版了《男孩的魔法號角》合集。 這部作品不僅受到粉絲的讚賞，也受到評論家的讚賞。
新的位置
馬勒在漢堡的工作成功甚至在維也納也受到關注。 政府想在他們的國家見到這位大師。 1897 年，古斯塔夫受洗歸入天主教。 同年，他與宮廷歌劇院簽約。 他獲得了第三指揮的職位。
一段時間後，古斯塔夫設法擔任宮廷歌劇院的導演一職。 這位大師在維也納的聲望直線上升。 在成功的浪潮中，他將第五交響曲呈現給了他作品的歌迷。 這項工作將社會分為兩個陣營。 一些人讚揚古斯塔夫的創新，而另一些人則公開指責馬勒粗俗和徹頭徹尾的低俗品味。 但是大師本人對同時代人的意見不感興趣。 他發行了第六、第七和第八交響曲。
此外，古斯塔夫在劇院制定了新規則。 不是每個人都喜歡馬勒的新法律，但那些想進一步在宮廷歌劇院工作的人被迫接受了這些條件。 如果早些時候進入劇院的公眾感到賓至如歸，那麼隨著古斯塔夫統治時期的到來，禁止隨意進入劇院的禁令開始生效。
他將 10 多年的生命獻給了戲劇。 近年來，古斯塔夫感到了一種強烈的不適，這是在持續的壓力和繁重的工作日程的背景下造成的。 他被迫辭去工作。
劇院管理層為這位大師指定了一筆退休金，但有一個條件——馬勒不得再在任何奧地利歌劇中工作。 他簽了合同，但當他看到等待他的薪水時，他很失望。 他意識到他仍然需要工作，但不是在奧地利的劇院。
不久，他去了大都會歌劇院（紐約）工作。 同時舉行了作品《大地之歌》和第九交響曲的首演。 這一時期他的作品受到尼采、叔本華、陀思妥耶夫斯基等作家作品的影響。
作曲家古斯塔夫·馬勒個人生活的細節
當然，這位大師很受女性歡迎。 愛情不僅鼓舞了他，也帶給他心痛。 1902年，古斯塔夫娶了一個叫阿爾瑪·辛德勒的姑娘為正妻。 原來，她比丈夫小19歲。 馬勒在第四次約會時向她求婚。 阿爾瑪為她的丈夫生了一個兒子和一個女兒。
這對夫婦的家庭生活就像一首田園詩。 他們相處得很好。 妻子支持古斯塔夫的努力。 但很快災難降臨到他們家。 我的女兒在 4 歲時去世了。 在經歷的背景下，作曲家的健康受到了極大的影響。 醫生說他有嚴重的心臟問題。 然後他創作了作品《關於死去的孩子的歌》。
家庭生活破裂了。 阿爾瑪經歷了她一生中最大的損失之一，突然意識到她已經完全忘記了她年輕時的才華。 這個女人融入了她的丈夫，完全停止了發展。 在遇到古斯塔夫之前，她是一位廣受歡迎的藝術家。
馬勒很快得知他的妻子對他不忠。 她與當地一位建築師有染。 儘管如此，這對夫妻並沒有分開。 他們繼續生活在同一個屋簷下，直到大師去世。
關於作曲家的有趣事實
- 他成長為一個封閉的孩子。 一天，他父親把他留在樹林裡幾個小時。 等一家之主回到原地，見兒子連位置都沒有動。
- 阿爾瑪·馬勒 (Alma Mahler) 在丈夫去世後結過兩次婚——嫁給了建築師 V. Gropius 和作家 F. Werfel。
- 他是 14 個孩子中的第二個，其中只有 XNUMX 個注定要長大成人。
- 馬勒喜歡長途旅行和在冰冷的水中游泳。
- 這位作曲家患有神經緊張、懷疑主義和對死亡的痴迷。
- 碧昂絲是大師的遠房親戚。 這位美國明星為親屬關係感到無比自豪。
- 古斯塔夫·馬勒的第三交響曲時長 3 分鐘。 這是作曲家曲目中最長的一首曲子。
古斯塔夫·馬勒之死
在他生命的最後幾年，這位作曲家坦率地感到病了。 他努力工作並經歷了一些影響他一般狀況的壓力情況。 1910年，局勢徹底升級。
他患了一系列扁桃體炎。 儘管如此，他還是繼續努力工作。 一年後，他站在控制台前，播放了一段由意大利名人創作的曲目。
很快災難降臨了。 他感染了一種引起心內膜炎的傳染病。 並發症使作曲家喪命。 他於 1911 年在維也納一家診所去世。
數百名歌迷、受人尊敬的評論家和受人尊敬的藝術家出席了告別儀式。 他被葬在他的女兒旁邊，她的女兒在嬰儿期就去世了。 古斯塔夫的遺體安葬在 Grinzing 墓地。
想要閱讀馬勒傳記的影迷可以觀看導演肯·拉塞爾的傳記片。 羅伯特鮑威爾 - 出色地傳達了大師固有的性格特徵。
