上世紀1960年代，在嬉皮運動的啟發下，開始並發展了一種新的搖滾音樂方向——這就是前衛搖滾。
在這股浪潮中，出現了很多不同的音樂團體，它們試圖將東方曲調、經典編曲和爵士樂旋律結合起來。
這個方向的經典代表之一可以被認為是伊甸園東部的團體。
集團創建歷史
團隊的創始人和領導者是天生的音樂家戴夫·阿爾巴斯（Dave Arbas），這不可能，因為他出生在小提琴家。
樂隊的成立年份被認為是 1967 年，音樂活動的起點是布里斯托爾（英國）。
除了小提琴，戴夫與他的父親不同，他還會演奏薩克斯管、長笛和電吉他。 這位未來的搖滾明星擁有一整套技能來創作前衛電音風格的音樂。
此外，據傳聞，他曾在東方待過一段時間，領悟哲學教義，尋找人生的意義。 所有這些共同預示了該音樂團體未來的成功。
團體構成
East Of Eden 的主要作曲家、思想啟發者和下一位成員是 Ron Keynes。 他還演奏薩克斯管。 人聲和吉他演奏是 Jeff Nicholson 的特權，低音吉他 - Steve York。
鼓手由加拿大出生的音樂家 Dave Dufont 領銜。 在如此強大的陣容中，這支球隊似乎注定要取得巨大的成功。
他們的工作成果是一種不同尋常的音樂風格，其靈感來自當時的新現象，基於搖滾和朴實的即興創作的結合。
專輯
首張專輯於 1969 年迅速發行，名為 Mercator Projected。 到那時，該團隊根據與 Dream 唱片公司的合同工作。
這張唱片的音樂明顯偏向東方主題，普遍受到公眾和評論家的歡迎。
在此期間，該樂隊經常在場館和俱樂部進行大量表演，以出色的即興表演吸引了越來越多的歌迷加入他們的行列。
East Of Eden 錄製了他們的下一張專輯 Snafu，陣容略有變化——貝司手和鼓手發生了變化。
這個版本被認為是銷售方面最成功的版本之一，該團隊成功進入了英格蘭頂級樂隊的名單，並且這些人在歐洲得到了認可。
該樂隊的老歌之一，Jig A Jig（以全新的無法辨認的風格重新改編後）非常受歡迎。
這首作品達到了全國熱門歌曲大遊行的第 7 位，並在那裡停留了將近三個月。 對每個人來說，這似乎是顯而易見且不可否認的，這些傢伙已經達到了他們的目的。
很明顯，現在只需要繼續前進，創造新的音樂傑作，讓無數歌迷高興。
伊甸園之東解體
一年後，該集團與 Harvest Records 簽訂了一份新合同。 這些變化也引起了新的音樂人變動，現在老成員只剩下Dave Arbas了。
音樂風格也發生了變化——從東方主題和爵士樂曲調，現在他們轉向了鄉村音樂。 在商業上它是合理的，但 East Of Eden 當然失去了它獨特的風格。
很快創始人也離開了樂隊，前小提琴手喬·奧唐納也來到了他的位置，原來的音樂團體只剩下名字了。
另外發行了兩張專輯：New Leaf 和 Another Eden，但它們並不是很受歡迎。
該樂隊未能留在英國排行榜上，歌迷不接受也不理解他們最喜歡的音樂家的轉世。 此外，人員的不斷變化並沒有對音樂作品的質量產生最佳影響。
團名沒有根本改變，發行的聲音質量不是很好，製作人和成員都希望能守住前成員的桂冠。 因此，該小組一直工作到 1978 年左右才最終解散。
伊甸園以東的第二次風
將近 20 年後，在 1990 年代後期，戴夫·阿巴斯決定重新製作伊甸園之東，並為此與傑夫·尼科爾森和羅恩·凱恩斯合作。
當然，這些人夢想並確信他們能夠重現該集團在上世紀 1970 年代所取得的成功。
有了這個陣容，音樂家們又發行了兩張專輯 - Kalipse 和 Armadillo，當然值得一聽。 但不幸的是，這些傢伙未能達到以前的氛圍、爵士樂和不尋常的聲音。
儘管他們具有出色的能力和創造性的創作方法，但 East Of Eden 的原始陣容幾乎沒有一個能夠在音樂上取得巨大成功。
唯一的例外是其中一位鼓手 Jeff Briton，他有幸在 Paul McCartney 創立的 Wings 組工作。
East Of Eden 集團的成功很容易解釋 - 1960-1970。 以青年中的新運動為標誌。 每個人都知道只有嬉皮士才有價值，這些陽光之花，自由之子。
不尋常的音樂，演奏薩克斯管等非凡樂器，與小提琴和電吉他和諧相處，不會被忽視。
