艾靈頓公爵是 XNUMX 世紀的崇拜人物。 這位爵士樂作曲家、編曲家和鋼琴家給音樂界帶來了許多不朽的金曲。
艾靈頓確信音樂有助於分散喧囂和壞心情。 歡快的節奏音樂，尤其是爵士樂，最能改善心情。 艾靈頓公爵的作品至今仍廣受歡迎也就不足為奇了。
愛德華·肯尼迪的童年和青年時期
愛德華·肯尼迪（歌手的真名）出生在美利堅合眾國的心臟地帶——華盛頓。 這個事件發生在 29 年 1899 月 XNUMX 日。 愛德華很幸運，因為他出生在白宮管家詹姆斯·愛德華·艾靈頓和他的妻子黛西·肯尼迪·艾靈頓的家庭。 由於父親的地位，這個男孩在一個富裕的家庭中長大。 他被隔離在那些日子裡伴隨著黑人的所有問題之外。
從小，母親就積極培養兒子。 她教他彈奏鍵盤，這幫助愛德華灌輸了對音樂的熱愛。 9 歲時，小肯尼迪開始與一名研究生一起學習。
不久，這傢伙開始寫自己的作品。 1914 年，他創作了作曲 Soda Fontaine Rag。 即使在那時，人們也可能注意到舞曲對愛德華來說並不陌生。
然後一所專門的藝術學校在等著他。 愛德華深情地回憶起這段時間——他喜歡課堂上的創作氛圍。 畢業後，他找到了一份海報藝術家的工作。
第一份工作給他帶來了豐厚的收入，但最主要的是他真的很喜歡製作海報的過程。 愛德華·肯尼迪經常受託於州政府的命令。 但他很快意識到音樂是他最感興趣的。 經過深思熟慮，愛德華放棄了藝術，甚至拒絕了普拉特學院的職位。
1917年起，愛德華一頭扎進了音樂世界。 肯尼迪以彈鋼琴為生，同時向專業的都市音樂家學習掌握的細微差別。
艾靈頓公爵的創作之路
早在 1919 年，愛德華就創建了他的第一個音樂團體。 除了肯尼迪之外，新集團還包括：
- 薩克斯演奏家奧托·哈德威克；
- 鼓手桑尼·格里爾；
- 亞瑟·沃索爾。
很快，命運之神向年輕的音樂家們微笑了。 他們的表演被紐約一家因公出差的酒吧老闆聽到了。 他對樂隊的表現感到震驚。 音樂會結束後，酒吧的老闆提出讓這些傢伙簽合同。 合同條款規定，音樂家必須在酒吧演出並收取一定費用。 肯尼迪團隊同意了。 不久，他們作為華盛頓人四重奏在《巴倫周刊》全面演出。
最後，我們開始談論音樂家。 現在樂隊的聽眾擴大了，他們也開始在其他場地演出。 例如，一行人經常來到位於時代廣場的“好萊塢俱樂部”。 肯尼迪幾乎把所有的錢都花在了教育上。 他向當地音樂大師學習鋼琴。
我職業生涯的轉折點
四重奏的成功讓音樂家們結識了有影響力的人。 肯尼迪的錢包裡塞滿了鈔票。 現在這位年輕的音樂家穿得更加鮮豔時尚。 樂隊成員給他起了個綽號“Duke”（譯為“公爵”）。
1920 年代中期，愛德華遇到了歐文米爾斯。 不久之後，他成為了這位音樂家的經紀人。 是歐文建議肯尼迪改變他的創作方向，取一個有創意的筆名。 此外，米爾斯建議愛德華忘記“華盛頓人”這個名字，並以“艾靈頓公爵和他的管弦樂隊”的名義演出。
1927年，肯尼迪和他的團隊搬到了紐約的Cotton Club爵士樂俱樂部。 這一時期的特點是在樂隊的曲目上努力工作。 不久，音樂家們發行了歌曲 Creole Love Call、Blackand Tan Fantasy 和 The Mooche。
在 1920 年代後期，艾靈頓公爵和他的管弦樂隊在弗洛倫茨齊格菲爾德音樂劇院演出。 然後在 RCA Records 錄音室錄製了邪典音樂作品 Mood Indigo。 該組織的其他歌曲經常在該國的廣播電台聽到。
幾年後，樂隊開始了艾靈頓爵士樂團的首次巡演。 1932年，杜克和他的團隊在哥倫比亞大學演出。
艾靈頓公爵的人氣巔峰
音樂評論家認為 1930 年代初是艾靈頓公爵音樂生涯的巔峰時期。 正是在這一時期，這位音樂家發行了作品 It Don't Mean a Thing 和 Star-Crossed Lovers。
評論家稱艾靈頓公爵成為搖擺樂流派的“父親”，他於 1933 年創作了歌曲“暴風雨天氣”和“老練的女士”。 肯尼迪能夠創造出獨特的聲音，了解音樂家的個人特徵。 杜克特別挑選了薩克斯手約翰尼霍奇斯、小號手弗蘭克詹金斯和長號手胡安蒂佐爾。
在同一個 1933 年，杜克和他的團隊開始了他們的第一次歐洲巡演。 這是音樂家一生中難忘的事件。 該團隊在頗受歡迎的倫敦音樂廳“Palladium”演出。
歐洲巡演結束後，音樂家們並沒有休息。 事實上，他們在幾乎每個歐洲國家都受到歡迎，這激發了繼續巡演的靈感。
這次他們在南美和北美演出。 巡演結束時，艾靈頓展示了這首曲目，一炮走紅。 我們正在談論音樂作品大篷車。 這首歌發行後，杜克成為美國知名作曲家。
創意危機
不久，杜克發生了個人悲劇。 事實是，他的母親在 1935 年去世了。 這位音樂家因失去最親近的人而非常難過。 他陷入了抑鬱之中。 所謂創意危機的“時代”已經到來。
只有音樂才能讓肯尼迪恢復正常生活。 這位音樂家創作了 Reminisсing in Tempo 樂曲，這與他之前寫的所有作品都大不相同。
1936 年，杜克首先為一部電影創作了配樂。 他為山姆·伍德執導、喜劇演員馬克思兄弟主演的電影創作了這首歌。 幾年後，他兼職擔任在瑞吉酒店演出的愛樂交響樂團的指揮。
1939年，新的音樂家進入了艾靈頓公爵的團隊。 我們談論的是次中音薩克斯手本·韋伯斯特和低音提琴手吉姆·布蘭頓。 音樂家的到來只改善了作品的聲音。 這激發了杜克繼續進行另一次歐洲巡演。 很快，肯尼迪的才華和歌曲得到了最高級別的認可。 杜克的努力得到了利奧波德·斯托科夫斯基和俄羅斯作曲家伊戈爾·斯特拉文斯基的讚賞。
艾靈頓公爵在戰爭期間的活動
然後這位音樂家為電影“雲端小屋”創作了作品。 1942 年，艾靈頓公爵在卡內基音樂廳組裝了一個完整的禮堂。 第二次世界大戰期間，他將演出所得全部捐出支持蘇聯。
隨著第二次世界大戰的結束，人們對音樂，尤其是爵士樂的興趣開始下降。 人們沉浸在抑鬱之中，當然，唯一讓他們擔心的是他們的財務狀況。
杜克和他的團隊維持了一段時間。 但隨後肯尼迪的經濟狀況惡化，他無力支付音樂家的演出費用。 該團隊不復存在。 艾靈頓發現自己有了額外的收入。 他開始為電影創作音樂。
儘管如此，這位音樂家並沒有放棄重返爵士樂的希望。 他在 1956 年做到了，令人難以置信的迷人和壯觀。 這位音樂家在紐波特的流派音樂節上表演。 在編曲家 William Strayhorn 和新表演者的幫助下，Ellington 以 Lady Mac 和 Half the Fun 等作品取悅了音樂愛好者。 有趣的是，這些歌曲是根據莎士比亞的作品改編的。
但 1960 年代為這位音樂家打開了新的大門。 這一時期是杜克職業生涯的第二個人氣高峰期。 這位音樂家連續獲得 11 項格萊美獎。
1960 年代後期，艾靈頓被授予自由勳章。 該獎項由美利堅合眾國總統理查德尼克松頒發給這位音樂家。 三年後，美國新任總統林登約翰遜為杜克大學頒獎。
艾靈頓公爵：個人生活
杜克 19 歲結婚。 這位音樂家的第一任妻子是埃德娜湯普森。 令人驚訝的是，艾靈頓與這個女人一直生活到他生命的盡頭。 這對夫婦有一個兒子 Mercer，他出生於 1919 年。
艾靈頓公爵之死
這位音樂家第一次感到不適是在為電影《心靈交換》創作歌曲時。 最初的症狀並沒有引起杜克的任何嚴重擔憂。
1973年，名人做了一個令人失望的診斷——肺癌。 一年後，杜克患上了肺炎，病情明顯惡化。
24 年 1974 月 XNUMX 日，艾靈頓公爵去世。 三天后，這位著名的音樂家被安葬在位於布朗克斯區的紐約最古老的墓地伍德勞恩 (Woodlawn)。
爵士樂被追授普利策獎。 1976年，以他的名字命名的中心成立。 在房間裡你可以看到許多音樂家的照片。
