西莉亞克魯茲於 21 年 1925 月 XNUMX 日出生於哈瓦那的巴里奧桑托斯蘇亞雷斯。 “薩爾薩女王”（她從小就被這樣稱呼）開始通過與遊客交談來贏得自己的聲音。
她的生活和豐富多彩的職業生涯是華盛頓特區美國國家歷史博物館回顧展的主題。
西莉亞·克魯茲職業生涯
西莉亞從小就對音樂充滿熱情。 她的第一雙鞋是一位遊客送給她唱歌的禮物。
這位歌手的職業生涯始於十幾歲，當時她的姨媽和表妹帶她到一家歌舞廳當歌手。 儘管她的父親希望她成為一名教師，但這位歌手還是聽從了她的內心，選擇了音樂。
她進入了哈瓦那國家音樂學院，在那裡她訓練了自己的聲音並學習了彈鋼琴。
1940 年代後期，西莉亞·克魯茲 (Celia Cruz) 參加了業餘無線電比賽。 結果，她設法吸引了有影響力的製作人和音樂家的注意。
西莉亞被稱為舞蹈團 Las Mulatas de Fuego 的歌手，該舞蹈團遍及拉丁美洲。 1950 年，她成為古巴最受歡迎的樂團 La Sonora Matancera 的主唱。
這位歌手多次出現在與莎莎舞相關的紀錄片中。 她在整個拉丁美洲和歐洲演出。
這位藝術家是收入最高的薩爾薩舞藝術家，擁有 50 多張唱片。 她的成功歸功於強大的中音和獨特的節奏感的非凡結合。
西莉亞克魯茲在紐約
1960年，克魯茲加入鐵托普恩特管弦樂團。 她的亮色裝扮和魅力極大地擴大了粉絲圈。
該樂隊在 1960 年代和 1970 年代發展的新音樂中發揮了重要作用，這種音樂基於古巴和非洲-拉丁混合音樂，後來被稱為薩爾薩舞。
西莉亞於 1961 年成為美國公民。 同樣在 1961 年，她遇到了佩德羅·奈特（管弦樂隊的小號手），並與佩德羅·奈特簽訂了在加利福尼亞州好萊塢演出的合同。
1962年，她嫁給了他。 此外，在 1965 年，佩德羅決定暫停自己的職業生涯，以管理他妻子的職業生涯。
早在1970年，克魯茲就作為歌手參加了法尼亞全明星賽。 她曾與樂隊一起在世界各地巡演，包括在倫敦、英國、法國和非洲的約會。
1973 年，這位歌手在紐約卡納基音樂廳演唱了拉里·哈洛 (Larry Harlow) 的拉丁歌劇 Hommy-A 中的格拉西亞·迪維娜 (Gracia Divina)。 正是在這段時間，薩爾薩音樂在美國流行起來。
在 1970 年代，克魯茲與許多其他音樂家一起演出，包括約翰尼帕切科和威廉安東尼科隆。
1974 年，克魯茲與約翰尼·帕切科 (Johnny Pacheco) 錄製了一張名為《西莉亞與約翰尼》(Celia & Johnny) 的專輯。 Quimbera 專輯中的一首曲目成為了她的創作歌曲。
批評
《紐約時報》的評論家彼得·拉辛 (Peter Roughing) 在 1995 年的表演中描述了這位藝術家的聲音：“她的聲音聽起來像是用耐用的材料——鑄鐵製成的。”
在 1996 年 XNUMX 月對格林威治村（紐約）Blue Note 演出的評論中，Peter Roughing 也為該報撰稿，他指出這位歌手使用了“豐富的隱喻語言”。
他補充說，“當語言、文化和時代的結合構成高智商時，這種精湛技藝很少有人能聽到。”
藝術家獎
在她的整個職業生涯中，西莉亞錄製了 80 多張專輯和歌曲，獲得了 23 項金唱片獎和 XNUMX 項格萊美獎。 她曾與眾多名人合作演出，包括格洛麗亞·埃斯特凡、迪翁·沃維克、伊斯梅爾·里維拉和懷克里夫·讓。
1976年，克魯茲與多洛雷斯·德爾·里奧和威廉·安東尼·科隆一起參演了紀錄片《莎莎舞》，並於1977年、1981年和1987年與他們錄製了三張專輯。
這位女演員還出演了幾部好萊塢電影：《佩雷斯一家》和《曼波國王》。 在這些電影中，她成功地吸引了美國觀眾的注意。
儘管西莉亞是為數不多的在美國擁有廣泛聽眾的拉丁裔歌手之一，但語言障礙阻礙了她在美國闖入流行榜。
與人們講多種語言的許多歐洲國家不同，美國音樂以該國的語言播放，因此薩爾薩舞的演奏時間很短，因為它是用英語以外的其他語言演奏的。
西莉亞在好萊塢星光大道上有一顆星，並被比爾克林頓總統授予美國國家藝術勳章。 她還獲得了耶魯大學和邁阿密大學的榮譽博士學位。
克魯茲發誓永遠不會退休，即使在她被診斷出患有腦瘤並於 2003 年去世後，她仍繼續錄製歌曲。
她的最後一張專輯名為Regalo del Alma。 這張專輯在 2004 年獲得了格萊美最佳薩爾薩舞/梅倫格專輯獎和拉丁格萊美最佳薩爾薩專輯獎。
在她去世後，數十萬克魯茲球迷前往邁阿密和紐約參加追悼會，她被安葬在伍德勞恩公墓。
