許多金屬樂隊的作品都與令人震驚的內容相關，這使他們能夠吸引大量關注。 但是在這個指標上幾乎沒有人能夠超越食人屍群。 這個小組能夠在世界範圍內享有盛譽，在他們的工作中使用了許多被禁止的主題。
即使在今天，當現代聽眾很難用任何東西感到驚訝時，Cannibal Corpse 歌曲的歌詞仍然給人留下深刻的印象。
早年
在 1980 世紀 XNUMX 年代後半期，當音樂變得更快、更具侵略性時，要讓自己為人所知並不容易。 音樂家不僅需要才華，還需要獨創性。 這將使它有可能在美國數百個其他樂隊中脫穎而出。
正是這種獨創性讓年輕樂隊 Cannibal Corpse 與 Metal Blade Records 唱片公司簽訂了七張錄音室專輯的合同。 這發生在 1989 年。 然後團隊只有一個演示。 與唱片公司的合作將音樂家帶到了錄音室。 Eaten 的首張專輯《Back to Life》由此誕生。
首先引起注意的是專輯的非標准設計，藝術家文森特·洛克 (Vincent Locke) 曾參與其中。 他受到樂隊主唱克里斯·巴恩斯 (Chris Barnes) 的邀請，兩人關係友好。 一個封面就足以讓唱片在世界上幾個國家被禁止銷售。 特別是，這張專輯直到 2006 年才在德國上市。
由於年輕的音樂家被剝奪了錄音室的經驗，他們日以繼夜地錄製唱片。 據音樂家們說，他們幾乎讓製作人 Scott Burns 精神崩潰。 儘管困難重重，這個團體很快就出名了。
Cannibal Corpse 越來越受歡迎
Cannibal Corps 小組的文本致力於暴力。 受各種恐怖電影的啟發，這些歌曲以令人毛骨悚然的場景為特色，獻給瘋子、食人者和各種自殘行為。
音樂家們在隨後的兩張專輯《出生時屠殺》和《殘廢之墓》中延續了這一方向。 後者成為音樂史上最殘酷、最陰鬱的音樂之一。 正是這張專輯對殘酷死亡金屬和死亡研磨的發展產生了最大的影響。
然而，該小組不僅對噩夢般的方式感興趣，而且對技術音樂也很感興趣。 在作品的結構上，帶著直率和惡意，有復雜的即興重複段和獨奏。 這證明了音樂家的成熟。 1993年，樂隊開始了他們的第一次歐洲巡演，獲得了更大的知名度。
喬治費雪時代
該集團在 1994 年取得了真正的商業成功。 The Bleeding 是 Cannibal Corpse 早期作品的巔峰之作，成為主要的職業暢銷書。 根據樂隊創始人亞歷克斯韋伯斯特的說法，音樂家們在這張專輯中達到了創作高峰。
儘管 The Bleeding 在商業上取得了成功，但樂隊正在經歷重大變革。 關鍵時刻是永久主唱克里斯巴恩斯的離開，他幾乎從創建的那一刻起就在樂隊中。 離開的原因被稱為創意差異，這使 Chris 與團隊疏遠了。 他們關係的最後一點是對 Chris Barnes 自己的樂隊 Six Feet Under 的熱情。 她成為未來世界上最重要的人之一。
告別克里斯後，亞歷克斯韋伯斯特開始尋找替代者。 很快就找到了喬治·費舍爾面前的新人。 另一位成員羅伯·巴雷特 (Rob Barrett) 邀請了他，他與費舍爾關係很好。
這位新主唱很快加入了樂隊，不僅擁有出色的咆哮聲，而且還有凶殘的外表。 樂隊同時發行了兩張成功的專輯《Vile》和《Gallery of Suicide》。 費舍爾時代的另一個重要特徵是明顯的抒情成分，這在以前是不可能的。
新千年的創意食人屍
Cannibal Corpse 是一支罕見的樂隊，即使在 10 年後仍能保持獨特的風格。 儘管周圍發生了變化，但音樂家們繼續沿著他們的路線發展，而沒有失去他們以前的知名度。
在二十一世紀初。 DVD Live Cannibalism 發行，在“粉絲”中大獲成功。 樂隊隨後發行了另一張商業上成功的專輯，The Wretched Spawn (2003)。 事實證明，它比以前的版本更抒情，也更慢。
這張專輯在陰沉悲傷的氣氛中持續，讓樂隊獲得了一張“白金”唱片。 Cannibal Corps 仍然是唯一一支贏得這一著名音樂獎的死亡金屬樂隊。
專輯 Evisceration Plague 於 2009 年發行。 據該集團的音樂家稱，在這張唱片中，他們設法實現了前所未有的準確性和連貫性。
專輯既有經典的狂暴“驚悚片”，也有非常有技術含量的作品。 這張專輯受到評論家和“粉絲”的熱烈歡迎。 樂隊的最後一張專輯 Red Before Black 於 2017 年發行。
結論
25 年來，該集團一直遵循這一方向。 Cannibal Corpse 團隊繼續對新版本感到滿意。 音樂家們保持著高標準，總是能吸引滿堂聽眾。
